走进太阳岛于志学美术馆

寻水墨冰雪

于志学美术馆。

美术馆文创产品。

于志学作品。

文/摄 本报记者 孙海颖

冬临哈尔滨,若憾无雪,不妨前往太阳岛风景区的于志学美术馆,在水墨丹青中领略冰雪世界的永恒魅力。作为冰雪山水画创始人于志学的私人艺术馆,这里汇聚了200余幅其不同时期的山水画、瓷版画等珍品,完整呈现了于志学逾五十载的冰雪画探索历程与创作全貌。

在太阳岛风景区平原街20号,沿着幽静的小径漫步,一座三层的黄色建筑便会映入眼帘,这便是于志学美术馆。踏入展厅,凉爽的气息扑面而来,仿佛进入冰雪的世界,一层主要展出2003年于志学于景德镇创作的冰雪瓷版画佳作,版画釉色莹润,层次分明,立体感尤为凸显。“瓷版画性能稳定,耐潮湿抗霉变,能抵御江风带来的潮气,故陈设于此。”太阳岛于志学美术馆常务馆长王涛介绍,今年8月,为庆祝美术馆修缮后重新开放,这批珍贵的私人馆藏专程从北京运抵哈尔滨,该馆最早于2004年开馆,去年修缮闭馆,并于今年8月19日才焕新重启。

于志学,1935年出生于黑龙江省肇东市,是中国冰雪山水画的创始人。作为土生土长的黑龙江人,于志学青年时代曾与鄂温克猎人一同生活在大兴安岭地区,他对那片广袤的林海雪原有着深深的眷恋与无法割舍的情怀。于志学重构了中国冰雪山水画的表现形式,将瞬间消融的冰雪之美升华为永恒的艺术瑰宝,更为龙江冰雪文化注入了灵动、永恒的精神内涵,让冰雪之美在艺术的长河中熠熠生辉。

在于志学冰雪画问世之前,中国山水画多以南方的小桥流水为题材,采用留白为雪、弹粉为雪的绘画手法,实难状摹“北国风光,千里冰封,万里雪飘”的雄浑壮阔。在一次画展上,外国记者对传统留白画法的质疑,促使于志学暗下决心:定要创作出专属于北方雪景的绘画语言。历经五六载苦心孤诣,他反复试验在水墨中融入特殊调剂,最终独创“矾墨画法”——以矾水入墨,奇迹般地捕捉并展现出冰雪的晶莹剔透、层峦叠嶂与厚重立体感,构建起“墨有韵,白有光”的冰雪画美学体系。

在于志学的笔下,冰雪不再是单调的白色,而是漫山遍野、雪覆万物的壮阔,在万籁寂静的白雪之下,涌动着生机盎然、温润灵动的生命力,雪松、冰河、村居、冰凌花,这些北国风物不再是简单的自然景象,更成为了深植于冰雪文化记忆中的艺术符号。这一绘画技巧的突破,宛如一颗璀璨的星辰,填补了中国画千年以来无法在宣纸上画冰雪的技术空白,从此,北境冰雪画有了灵魂,那瞬间消逝的冰雪之美,在艺术作品中得以永恒留存。于志学用他的画笔,为冰雪立传,让冰雪之美在艺术的殿堂中绽放出永恒的光芒。

美术馆二层,于志学的成名作《北国风光》高悬展厅中央。此画首作于1999年,一经问世便备受瞩目,被中国历史博物馆(现中国国家博物馆)征集为“世纪收藏”,现陈列于人民大会堂。眼前这幅,是他高龄时重绘的巨幅新作,画面以长白山雪境为创作原型,漫天飞舞的雪花如精灵般飘落在群山环绕、玉树琼枝的北境仙域,画中心,一栋雪屋飘出袅袅炊烟,为这冰清玉洁的世界注入暖暖的生机,驻足画前,如临其境;光影流转间,冰雪的纯净无瑕与冷逸空灵之美,直抵心灵深处,令人久久难以忘怀。

太阳岛风景区于志学美术馆展出的200余件作品,多为于志学私人珍藏及近年新作,亦涵盖其家人与弟子的艺术结晶,包括不同时期的山水画、人物小品、瓷版画以及珍贵手稿、速写等文献资料,系统呈现了这位原创艺术家的探索历程与创作全貌,是对哈尔滨群力于志学美术馆、省博物馆于志学艺术馆馆藏体系的有力补充。

于志学虽已至耄耋之年,仍笔耕不辍,将毕生热忱倾注于冰雪世界的刻画,不断更新着展馆作品,他将创作灵感与矾墨技法倾囊相授,培育弟子两千余人,桃李遍及全国二十余个省、自治区和市。如今,太阳岛于志学美术馆集展览、活动、教学等多功能于一体,这座以笔铸魂、以墨凝光铸就的艺术殿堂,已成为岛上艺术矩阵中不可或缺的文化地标,也为冰雪之城增添一抹独特的艺术气息与魅力。