□本报记者赵宇清 在画界，齐峰是一个科班出身的非职业画家。他自幼酷爱绘画，曾在大学时代师从于著名油画家李秀实。只不过，因为命运的安排，他进入了另一个行业。但是，画画与他的生活从未分离，无论生活如何变迁，绘画艺术都是他心头放也放不下的追求。 脚下的土地就是画作的根之所系 齐峰的油画是富有动感的，站在他的画前，似能感受到风从田野掠过，似能听到山涧汩汩流淌的声响，似能看到云朵正朝你的头顶飘来……他的画几乎都是塞北风光：阳光下悄然融化的冰川，两排杨树围起来的乡间小路，苍莽幽深的松树林……所有的一切都是你我熟悉得不能再熟悉的家乡景致。 曾经，在读书时，齐峰对于画一些稀松平常的景物是没有兴趣的。他认为，课程里让学生们画的普通的石头或某个院落的墙角十分无趣，这些似乎并不能成为绘画的主题。然而，先生李秀实的话打动了他：“大自然无时无刻不为你奉献着它的美，只不过需要你用一双融入了情感的眼睛去发现它的美。”多年之后，齐峰越来越深刻地体会到了先生话语的真谛。先生所说的情感不就是对故乡、对脚下生活的这片土地最深沉的热爱吗？ 齐峰说，对他来讲，故乡就是血液里流动着的“青山绿水”间抹不去的记忆、挥不去的“乡愁”……正是源于这深挚的爱，他喜欢画一条弯弯曲曲的小路或一条时宽时窄的小河奔向远方，默默地寻找“回家”的路；喜爱描绘森林和群山，并把它们置于变幻莫测的天空之下，让不同的色彩赋予它们在不同光景里的美丽；喜欢画静静的白桦林，因为它承载了昔日黑土地垦荒者那逝去的青春年华和美丽记忆…… 绘画是源自心灵的感动，这是一种直接、真实和无障碍的“世界语言”。齐峰认为画那些在画家生命里无根的东西是无法画出其灵魂的，他说，我们要中西合璧，融会贯通，也要画好“自己的画”、传递“自己的声音”、讲述“自己的故事”，要时刻不忘守土有责、留住本根。 身处的时代就是画作的创作之源 能够专心画画的时间被齐峰视作是工作之余最幸福的时光。他的画室布置得大气简单，湖水绿的墙壁配着超宽的木质画框，很有森林气息。画室一隅放着矿泉水、方便面还有电热水壶，想必这些都是齐峰为自己在“闭关”作画时备下的粮食。画室的桌上除了颜料外还散放着许多风景照片。齐峰说，每次坐车下乡工作时，他在车上须臾不敢休息、打盹，一路一直在用手机拍照，生怕与震撼他心灵的景色失之交臂。这些路上拍下的照片都是他宝贵的创作题材。 齐峰画的风景从来都不只是风景，他是在用风景记录时代的变迁。他的画作也不仅仅是书斋里的自娱自乐，每一幅画都承担着相应的社会责任。齐峰指着他眼前的一幅画说，你看上面画的是惊涛击石，实际上我画的是改革浪潮，我要通过这样直击心灵的画面来表现改革大潮对人们观念的巨大冲击，给社会生活引发的巨大变化。齐峰办公桌后面的那幅画，画的是一座被刀斧劈开的山，裸露的红土似在渗血，湛蓝的天空中还隐藏着一条无处可逃的鱼。齐峰解释说，东北大地上被劈开的山很多，覆盖大山的绿色植被就那样被无情地撕去，人们还不知道他们伤害环境所导致的恶果也正在伤害他们自己，长此以往湛蓝的天空必将被乌云笼罩…… 也正是因为对身处时代的不断观察和思考引发了齐峰的创作欲望，这些年来他一直在通过创作体现对时代的一种关注，对现实社会的一种关切，对改造社会、促进社会进步的一种责任和使命。 画家的境界就是画作的魂之所系 对于文艺工作者肩负的责任和使命，齐峰还有着更为深入的思考。感慨于时代赋予当代艺术工作者难得的人生际遇，通过深入学习领会习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》，齐峰收获了对艺术、对人生的最佳诠释，深感手中的画笔同样承载着凝重的厚望……画画不是随心所欲，它也有规矩，也有不可触碰之边缘。既不能把作品当作追逐利益的“摇钱树”，也不能只表现一己悲欢、杯水风波，更不能粗糙滥制、牵强附会。 齐峰认为，胸怀决定理念，理念决定思维，思维决定境界。一幅画所展现的就是作者的胸怀、理念、思维和境界。习总书记曾在讲话中说：“我们要走进生活深处，在人民中体悟生活本质、吃透生活底蕴。只有把生活咀嚼透了，完全消化了，才能变成深刻的情节和动人的形象。”我们将其精髓融入绘画艺术创作，就是要在体悟生活本质的基础上，深层次地感受自然本真，冷静地思考和观察生活，从而达到生活与人生的感悟和纯化。 优秀文艺作品是人民的精神食粮。创作者心中有什么，作品上就能看到、听到、读到什么。齐峰说，一幅幅画就是作者无声的语言，是一件件令人可视可读、可观可感的艺术品，必须是灵动而有生气的、丰富而厚重的，决不能是一种简单的复制或加工。作品要既能体现对自然、本真的一种回归，又能在目之所及、手之所触中流淌出宁静、淡泊、不甘、挣扎与渴望……即使是一枝独自盛开的向日葵、一条解冻的溪流，抑或是伸向远方的幽静小路，也要力争让视者蒙尘的心灵获得修复，也要努力去还原人心应有的温软与澄澈…… 齐峰理想中的作品是能体现宁静、淡泊下的张力，这种张力不是具象的勾勒，也不是画者的理论构架，而是细微之处见真知的深厚功力；这种张力脱离了喧嚣与浮华，于平平静静、平平淡淡之中孕育；这种张力是生命的渴望、呼唤与奋进的律动，源远流长又奔腾不息；这种张力更能够彰显时代精神、民族精神，凝聚智慧与力量——这才是艺术创作者的责任与担当。