□孙毅

刘忠是20世纪六七十年代黑龙江著名书法家、碑版鉴定家、音乐教育家。

刘忠的书学观点，即“不必死守一碑，而要广取众长”。汉魏碑刻经过历代摹拓，已渐失本真，学书者若为碑版所拘，不能变化，是自寻死路。当取法乎上，从汉魏碑刻入手，而博取约收，渐及六朝唐宋，或可略有所进。

刘忠学习魏碑，是从《龙门二十品》入手，《龙门二十品》生动的结体、磅礴的气势、劲健的点画，体势多变，既古拙浑厚，而又不乏天真烂漫，既有天工，而又不失人巧，是魏碑中难得一见的精品。刘忠认为学书当有古意，就是在“力厚、思沉、筋摇、脉聚和涩迟二字上多下工夫”。

刘忠毕生钟情于《好太王碑》，这与其所推崇的“宁拙勿巧、宁丑勿媚、宁支离勿轻滑、宁真率勿安排”的书学审美有关。《好太王碑》自然、雄健、天真、烂漫的书法风格，恰与这种思想暗合。

刘忠好临魏碑，然视野并不局限于魏碑，观其书法，是以汉碑为基，魏碑为本，又广取六朝、唐宋之长，兼收并蓄。他在其为《张猛龙碑》碑阴所作的跋文中表明了自己的这一书学思想：“北朝人之书无不佳者，而此碑阴尤矫矫也。能兼晋宋人之长，无北人粗犷之习，具南朝雄媚之姿。善学者苟能通其意，而无唐宋人矣！《张猛龙碑》以‘冬温夏清’本为最佳。丰姿妙趣凝新态，秀画妍雕散古香。似此碑阴成独诣，包罗万象竞雄芒。”

对于书法的学习，刘忠有自己的认识。其在《题学生习字后》有云：“学书无他道，在静坐以收其心，读书以养其气，明窗净几以和其神，遇古人碑版墨迹，辄心领而神契之，落笔自有会悟。斤斤临摹，已落第二义矣。”

刘忠反对单一的临摹，书法是一门综合艺术，既要有丰富的情感，也要有深厚的学养。习书者若不能通古碑之文义，又焉知古碑书风之变？文与字是相通的，文中所蕴含的丰富情感就是由字的体势风格来表现的。

古人有所谓的“人书俱老”之说，若以七十为限，或可为通会之年。著名书法家游寿先生在其《学习寸得》中有云：“书者，如也，如其人之性情气度。三十而立，人自生至知学之年，其内心所习既具备，于是下笔于内心有一定之气度，故书如其人。自三十至五十，此二十年中，为书学成就之始，五十以后至七十为书法最佳时期，七十至八十为老年书法之苍劲。至于学习临摹，必在三十岁以前下一段功力，以蓄内心。书者笔先，未有不从学而号天才。又有笔秃千枝，此皮相之言也。吾最服膺笔已成冢，不如读书万卷。”纵观刘忠之学书经历，其早年多专注于笔法、结体，而中年以后则注重书法之丰神体貌、精神气息，乃至风格、气韵、情趣。至老喜读《庄子》及唐诗，将其深厚学养蕴于笔端，于笔墨间自然流露，一派天真，逸气盎然。从而最终形成了自己鲜明的书法风格。

过去曾有人评论刘忠书法有些平面化，缺少生气，多了些拙味，笔者以为，此论有一定道理，但也许跟刘忠先生的审美取向和书写习惯有关，可谓大醇小疵。

谨撰此文，以深切缅怀先生。