意写龙江 自成一家

李振宇风景写生作品观感

李振宇作品《意写龙江》

李振宇作品《越陌度阡NO.34》

□张桂英

李振宇说:“谈及我的绘画,我首先要感谢的是黑土地给予了我艺术滋养和创作灵感,赋予了我的作品以精神气质。龙江大地和其中的故事是我寄托情怀的母体,是我的良师益友,使我对艺术和生活有所感悟,有一些与别人不一样的看法。”多年来,李振宇的足迹遍及龙江大地,坚持现场写生和实地创作,觉悟自然气象,经营自家法度,完成了大量作品。

超越风景的大格局大气象

大庆的赵先生,认真地欣赏着李振宇每一幅画作。他说:“我是省美协会员,李老师的风景画气象很大,是写意手法,涵盖了所有美学元素,无论是构图,还是形式、色彩、画面的基底痕迹,各个元素全都汇集到大意象的写意里面,是大格局、大气象的作品,借风景表达自己的气象,风景不过是媒介而已,只有经过几十年的磨练,以及拥有超高的悟性,才能得到这种气象与格局。”

林楠说:“看李老师的画作让人感到非常震撼,可以看出作者画笔中蕴藏着大写意与情感。我特别喜欢《越陌度阡№.32》,这幅画莫兰迪的色彩,用灰色过渡,给人很平和宁静的感觉,看似写意的线条其实是很有沟壑的,充分体现出画作者深厚的功底。这幅画的名字我也特别喜欢,很诗意,在入伏的天气看到这幅画让我感觉到夏日的清凉。”

利用西方油彩表达东方传统笔墨的精神性,展现书香文人气质于现代绘画的多层次审美体验——李振宇的画展,得到了业内观众的由衷赞誉。

对李振宇的风景写生新作,中国国家画院油画院院长赵培智评论道,“与其主题创作稍有不同,这批作品更加自由。画面里的建筑等物体仍然保留了富有设计感的色线,随之而来的却是倾斜而下的大笔触和色块,厚堆形成的肌理,与平整机械的直线形成强对比,使得画面产生色层和图形上的秩序,有很强的音乐感。长期的行政工作磨练,使振宇具有缜密的严谨的理性思维方式,同时在他平静严肃的外表下又充溢着对生活、对艺术的激情,因此才会产生出这样的作品。”

置身凡尘的逍遥与自在

正是功夫的纯熟与学识的积累,视野的开阔与人生的历练,传达出置身凡尘的逍遥与自在,升华了的艺术境界与形式探索交相辉映,成就了个人风格转变的发端。李振宇的画,让人能静静地看上很久。一幅名为《越陌度阡№.34 》的画作,引起关注。

在这幅画中,作者对物象造型进行了简化,透过树林露出的不规则玫红色房屋墙面,被艺术家安排得恰如其分,明确且具有限定性的边缘线被挥洒自如的大笔打破,由于运笔的急速、油彩的调和不均及经由画布所导致的丝丝色痕,形成类似于中国水墨交融的视觉效果,笔法、笔速及运笔方向的多变,营造了一种气势磅礴的空灵境界,形式的规矩被艺术家逍遥自在的人生态度与自家法度的艺术信念所压制,极具个性特色,同时这种类似于中国笔墨的表达方式在西方油彩的融合下,笔墨的渲染与厚涂颜料所产生的肌理效果,加强了视觉审美的多层性。

欣赏李振宇的“意写龙江”风景写生作品,这种“有意味的形式”无处不在,摆脱精细刻画,大笔挥洒,酣畅痛快,在对景观照中抒发本真性情,表达立身凡尘中的自由与洒脱。对此,李振宇所作的《画境心语》一文,给出了答案:艺术尚多元,绘画重个性。吾之创作,源自吾之经历,更源自吾于经历之态度。读书,不务外观,行路,不由捷径,立卓识,操定力,到得功夫纯熟,自成一家气象。立身画外,存心画中,在工作中成就创作,在创作中完美人生。此种历练,假吾绘画以风格、艺术以灵魂。

“艺术家接受一种观念或主张并不难,难的是在长期的艺术创作中去实践它,尤其是在今天这样一个观念主张泛滥的时代,更要有定力,不要迷失自己。”李振宇如是说,亦正在如是实践之。