□杨宁舒  肖笛

张济笔下的世界，是动植物的天堂：鸟儿在枝间打盹儿，小狗在庭院撒欢儿，猫咪伏在墙头晒太阳，鸡群在房前屋后兴致勃勃地觅食……这里没有人与自然生态的冲突，亦没有物种间高端与低下的对立。生命中有很多闲余，共享一片土地也不是什么难事。

这样的画，仿佛是一种邀请，一幅幅地看下去，观众心底的温柔自然被唤醒，在会心一笑的那一刻，疗愈便发生，你会想要走进这童话般的世界，和小动物们一起，享受那些曾经俯拾皆是、至今却也未远离的静好时光……

寻常风物非常道

张济擅画山水、花鸟动物，亦精于诗词、书法，是画坛为数不多的全才型画家。他的花鸟画，被同行评价为：“吸收南北画风优点，加有一定设计形式构图，笔墨讲究，鲜有败笔，浓淡经过思考落笔，给人轻松大气的感觉。”“神形兼备，风格独特，看似寥寥几笔，画得轻松，实际是熟练后的轻松，是经过千锤百炼的轻松。无论用笔用墨，还是用色，都有特点，有个性，不落俗套。”

张济的新作《身边又见雀儿飞》颇有形式美感，画面简洁生动，疏朗空灵。整个画面点线面跃动，黑白灰隐现，一只麻雀静静地栖息在枝头，成为“画眼”，带动整个画面的节奏韵律和视觉秩序，别开生面，给人留下深刻印象。

鸡是张济常画的题材，这些质朴的生命，在他的画里诗意盎然，散发着朴素动人的祥和之光。他画鸡，用笔用色不求华丽，而是朴实自然，构图饱满，拙不取巧。正因如此，这些呆萌可爱的小家伙，反而令他的作品高古自然，不失雅趣与格调。难怪了解他的画家朋友笑言：“你的追求启发了我，踏踏实实地坚持自己，走别人不愿走的路，爬别人不愿爬的山……”

心底的柔软在画间苏醒

画家李维康说，张济的画不是单纯看技法，更重要的，是他笔下的生命有一种温情和善之风范。

在同行眼里，张济是动物专家，不止画鸡和麻雀，猫狗等深受当代人喜爱的伴侣动物，也画得栩栩如生，精气神俱佳。他画里的狗，造型精准，神态天真，时而悠闲，时而欢脱，仿佛随时都要从画中呼之欲出；他画的猫更是佳作迭出，不但观察入微，且形神兼备。

值得一提的是，猫在传统花鸟画中似乎并不多见，这源于中国传统文化中对猫并不看好，甚至曾经存在某种“偏见”。直至现代，随着人们对猫作为伴侣动物的喜爱与日俱增，这种偏见才消解。因此，即使偶尔有猫出现在大师们的作品中，也稍显呆滞。纵然笔墨精到，但作为描绘对象的猫，本身却无可爱动人之处，令人无法升起好感。

正因为如此，张济一系列的猫咪主题绘画，更显得珍贵而独树一帜。他画中的猫，无论是流浪在城市的街头巷尾，还是栖身小小公寓、窝在椅子上或者电脑旁，都一派的天真明媚，放松地享受着生命的每一寸时光；无论是中国本土的狸花猫、橘猫、奶牛猫，还是漂洋过海来到中国的美短、英短、加菲、布偶等外国名种猫，在他的画中都拥有平等的幸福：在微风拂过、缀满花朵的枝间午睡，在房子里的木柱和榻榻米间尽情磨爪……猫咪的快乐俯拾皆是，“嗨”得没心没肺的它们，也在瞬间唤醒了都市人心底的那一抹温柔。

自然万物闪耀人文之美

心有情怀，画存真意。热爱生活的张济，擅长小中见大，让平凡事物闪耀人文之美。他从学生时代起就坚持大量写生，泡在动物园里与老虎对话，在房前屋后与鸡鸭、猫狗、牛羊交朋友，在田间地头向树林、草垛学画法，这样的积累持续了四十多年，才有了今天作品的生动传神和笔法老辣。

而这些画作的背后，藏着张济心底的柔软与善良，是洗尽铅华之后的人性光芒。张济并不炫耀高尚，但是他亦不吝啬袒露真情。他的小老虎可以是怯懦的，楚楚可怜的；他的小狗也可以显露出对主人的讨好、依赖之情……他以北方乡村为题材的花鸟作品，追求的是静美和诗意。在他看来，对于形式美的探索和笔墨精妙的反复锤炼，是努力达到的“手段”，而他画中人格化的动物，则是体现画家对自然草木、万物生灵的人文关怀，才是他追求的更高目标。在田间枝头漫步的小麻雀，为快节奏生活的人们营造了闲静美好的乡间绿洲；而雪后挤成一团相互取暖的鸡群，则饱含了画家对顽强生灵的关注与敬意。

张济画虎，堪称一绝，深得同行称赞，这得益于他扎实的速写功夫。他吸取海派大写意花鸟的笔墨方法，又以书法融入画法，以神写形，淋漓酣畅。他画的幼虎，天真无辜，如孩童般稚气可爱，在中国美协主办的“百年百虎展”中独树一帜，广受行家好评。

作画之余，张济一直勤练书法，王铎、米芾等名家书法碑帖，是他每日案头的必修课；他还擅写古体诗，常常以诗为画，以画入诗。他的七言绝句《赠非子》（“几遍京华去又归，故园风物忍相违。杨花也解漂泊苦，躲进池塘不肯飞。”）被诗人、诗评家陆伟然评价说“完全够得上古今佳篇的等级”。大量的诗词佳作，也为张济的绘画作品平添了人文之美。