□三姑石

读过李皓的诗集《时间之间》后，我发现，在时间之间有属于诗人自己的三个空间，那三个空间深远、舒展，且明亮，之于诗人，是天堂般的存在。

“而在八点与九点之间，我分明

听见风的呢喃，覆盖了蝉鸣

覆盖了不期而至的一场雨”

这首《时间之间》，是诗人在时间之间让我们看到、听到的视域性的真实。而从书名取自此诗的整本诗集，我们更可见、可感诗人有品质的思考、独特的情绪、魔幻的时刻和幸福的烦恼。总之，在属于诗人的时间之间，一个可感的人呼之欲出，一个抒情的诗人跃然纸上，一个有说有笑的陌生人瞬间便与读者成为了朋友。

在情感空间中释放生命温度

李皓有一首写作很早，产生一定影响的诗作，也是他这本诗集的开篇之作《我得坐车去趟普兰店》。这首诗有103行之多，情绪饱满激烈、诗意质朴真诚。诗人以连续九次的回还往复“我得去趟普兰店，就像我没有去过一样”，深情抒发自己的乡思、乡恋和乡愁。从读这首诗开始读这本诗集，会立刻沉浸于李皓炽热的赤子之情中，并在鲜活生动的泥土气息和朴实乡音中，产生共情，或哭诉，或笑喷，或忧思，或反省……

《春分前送关明强归京》《芒种日陪父母登泰山》《我偏爱鸡肋一样的友谊》《酸菜馅儿饺子》等篇什写的也都是乡情、友情、亲情。诗人在弥漫烟火味道的生活中，捕捉着也释放着属于他也属于更多人的对生活与生命的感动与感恩。作为曾经的一个兵，李皓还写了许多有关当兵的诗，比如《去宁波与战友赵兵小酌》等，让我们不但感受到了情字中钢铁的重量与尖锐，还能体会到些许的残酷和温柔中附加的疼痛。

这一空间是诗人的情感空间。在这里，我们看到了一个无比真实的诗人，恰如交友非酒醉不能看清一个人，诗人在诗歌的情醉中让我们看到了一个立体的人。

在歌唱空间中迸发生命亮度

李皓是抒情诗人，他的诗一直保有优质的抒情性特征，并已俨然形成了他的诗歌内在的一种气质和特色。他的诗不但有话要说，而是有歌要唱。

他的唱腔里用的都是“群众语言”，他对口语的忠实感情是一般诗人没有的，而且用至精熟的程度。这个功夫是非一日无法臻于如此妙境的。

比如《春风落》中的一节“春风浩大/一抓一大把/就像街头巷尾的迎春花/就像漫山遍野的油菜花/根本没有主次”。我们能感觉诗人在酝酿这首诗，或者在纸上写这首诗的时候，似抑制不住笑声。他用自说自画般的随意，尤其“一抓一大把”这个口语的嵌入，强化了诗意，放大了张力，忽然就有了春风一般的力道，不容拒绝地打开了读者的心窗。

在《到冬天的田野走一走》这首诗的结尾——“到冬天的田野走一走/我有些不知深浅/愈老关古邻谈论墒情的时候/冷风不断灌进我的脖子/像一只无情的大手，掐得我/连一个字，都吐不出来”。“不知深浅”“灌”“大手”“掐”“吐”等词语随手牵来，恰是用到了好处、妙处，使读者发现一个有情致有趣味有暖意的怀抱，使诗之文字成为畅达心胸的音符，有了别致的旋律与音色。

《秋日还乡》中“呵呵，这不是秋生回来了吗”；《山枣》中“在一根刺暗藏的无限杀机里／我甘愿做一个正人君子”……

李皓在日常中挖掘诗意，在细微中提纯感受，在诗歌中与读者达成近和亲。当他钟情的字词被他赋予了或温暖或悲伤或诙谐或愤怒的特质后，便立刻有了光芒，从平凡的生活中跳脱出来，莲花般纷纷盛开，诗意瞬间就抵达了读者。

在自然空间中探究生命深度

诗歌写作是一种寻找。李皓的寻找方式有很大一部分是游历和行走。他似在大自然中找到了灵魂皈依和肉体思考的时间与空间。他的一些精萃诗歌的灵感，大都来自广阔的自然天地，天目山、八头岭、笔架山、北戴河、吴家小院……山水之间，植物或动物身上，都深深寄托并隐喻着他独有的精神世界。

《笔架山庄十四行》中诗人写道——“这诡谲的一笔，伸向/中秋的世外/我们每个人，都比/一滴墨/还黑”。诗人由笔架山的山峰想到了那粗重的一笔，及笔外的世界。由物及物，由物及人的思考显现出突兀而锐利的美感。在《银杏村》中，诗人写道——“更多的银杏叶选择了沉默/入茶，入药，入我心/却不入世”。四个“入”字，清晰呈现着生命的态度，那应当是质疑后的选择，追问后的最终判断。

从诗人的这类诗歌中，我们不但看到了诗人用笔的锋利，文本的优质，更难能可贵的是我们看到了诗人拥抱万物的胸襟，把万物当己来写，当他人来写，当亲人来写。在诗人的笔下，似没有物，更没有万物的虚茫与空洞，只有我和我们的丰富与多元。