□尹航

民族文化是指一个民族在其历史演变的长河中，所积累的精神财富和物质财富的总和，反映着一个民族的集体记忆和历史经验。民族音乐本质上与民族文化息息相关，是以民族文化为基础逐步形成的音乐艺术形式。传播民族音乐，加强高校音乐教育改革，对于民族文化传播与传承具有重要意义。尤其高校作为培养专业人才、传承音乐文化的重要阵地，应从音乐教育理念、内容和方式等方面进行改革，更加注重民族音乐文化教育创新发展，积极推进中西方音乐文化融合，为我国音乐教育注入新的精神力量和文化底蕴，推动音乐教育和民族文化融合发展。

转变教育思想，强化师生文化传承意识

高校音乐教育改革，肩负传授基础音乐知识和传承民族文化的双重任务。据此，一方面，高校应加强培养音乐专业教师的民族文化传承意识，可组织校内教师进行团体研究，或者前往校外专业的民族音乐团队中进行调研学习，通过多向交流了解音乐的文化内涵。另一方面，高校可阶段性考核音乐教师对最前沿音乐教育观念、民族文化与音乐融合发展价值等方面的理解，全面提升教师音乐与文化修养。基于此，音乐教师应进一步明确其本职工作，除音乐教学之外，育人亦极为重要，从而发自内心地接受民族文化传承与音乐教育息息相关的事实，明确音乐教育本身是一种民族文化传承行为的事实，进而在向学生传授音乐专业知识和技能的基础上，能够给予学生思想和文化层面的具体指导。尤其在音乐教育教学过程中，音乐教师始终践行民族文化传承的原则，重点突出音乐教学大纲中能够融合民族文化传承的部分，于潜移默化中加深学生对音乐相关民族文化的理解。

渗透民族文化，创新音乐教育内容体系

高校应明确音乐课程教材对于音乐教育质量的影响作用极大。音乐教师由此对现有音乐课程教材进行透彻分析，认识到民族文化内容融合不尽如人意的问题，而后根据学生个性特征和时代要求编写新的教材。高校可成立专门的校本音乐教材教研组，针对性地研究音乐教师说课、授课、评课等能力，督促教师动态学习、更新音乐教学理论知识，确保教师具备不断优化音乐教学内容、完善校本教材的能力。教师组织教材内容时，应全面考量学生的音乐教育学理论修养、音乐教学实践能力等方面。音乐教师可选取《二泉映月》《高山流水》等具有鲜明民族文化特征的音乐作品，详细介绍作品诞生背景、创作者经历、创作思路、在不同时期的传承情况等，从而丰富学生的音乐知识和文化理论知识储备。以此为范本，音乐教师可以在音乐作品鉴赏课与乐感培养等课程内容中融入红色文化，让学生分析《保卫黄河》《我的中国心》《歌唱祖国》等作品内容，依照范本剖析音乐作品，切身感受民族音乐文化的深厚底蕴，激发学生学习了解与音乐相关的民族文化的积极性与主动性。同时，高校还可根据不同学科特点开设民族音乐以及与传统音乐文化相关的选修课，由更多专业的教师参与校本音乐教材编写，进一步丰富音乐教育知识，使得民族文化传承成为一种通识教育。

发掘文化价值，创新音乐教育方式方法

民族文化渗透到音乐教育中，乃提升大学生音乐学科核心素养的有效途径，还能有效推动大学生全面发展。亟需高校音乐教师创新教育方式，将传统教育模式和新型翻转教育模式相结合，以民族文化价值引领音乐教育过程改革。一方面，音乐教师应注重反思性评价，课前充分查阅资料，对反思性评价促进教学质量提升的作用进行了解和认可，在课堂上组织学生参与音乐教学评价和反思，全面提高音乐教学效能。例如，教师主导，组织学生通过小组、同桌搭档等方式，进行音乐演唱练习、开展评价活动，相互交流音乐和文化知识，针对同学的表述欠缺之处提出改进建议；教师负责总结，引导学生展开深度思考，确保学生参与音乐教育的整个过程，为传承民族文化做好充分准备。另一方面，教师运用移动应用程序、VR技术、短视频、音乐创作软件等，让学生在虚拟现实、人机互动等环境中进行音乐演唱练习，学习民族文化理论知识、感受历史文化场景，生动直观地感受音乐与民族文化之间的联系，进而准确掌握音乐表现技巧，理解民族文化的深层魅力及其在当代社会的现实意义。如此，高校音乐教育对于学生的吸引力将大幅提升，在潜移默化中助力大学生成长为具有文化情怀的传承主体。

本文系中国成人教育协会美育研究课题“传统文化融入成人美育体系的实践研究”，课题编号：2024-MYYB-004S。

（作者单位：黑龙江教师发展学院）