□王哲
传统非遗视觉符号是中华优秀传统文化的具象化载体，承载着民族民俗文化、历史记忆与本土审美基因。在数字技术飞速发展的当下，传统非遗视觉符号在形态固化、文化内涵与当代审美等方面，需借助数字技术进行创造性转化，推动非遗融入现代生活，在数字时代实现长效传承。
完善数字典藏与版权保障体系，筑牢转译再造根基。加强非遗视觉符号资源保护，构建完整的数字典藏体系，同时筑牢版权保护防线，为后续创新转化提供资源支撑。一方面，开展非遗视觉符号普查工作，建立数字基因库。全面梳理地域内不同门类非遗项目的核心视觉符号元素，细化拆解纹样图案、色彩体系、造型结构等，采用高清扫描、三维激光建模等数字技术，全息化采集符号的纹理细节、色彩渐变与工艺特征。另一方面，健全非遗视觉符号数字版权保护机制，规范创新使用边界。为避免非遗视觉符号数字化过程中出现版权模糊、侵权盗用等问题，依托区块链技术赋予每一个非遗视觉符号唯一的数字身份证，明确符号传承归属、文化溯源与使用规范，建立不可篡改的数字版权档案。同时，加强版权普法宣传，提升传承人、设计师、数字创作者的版权保护意识，形成政府监管、行业自律、社会监督的版权保护体系，为非遗视觉符号的数字化创新转化筑牢合规底线。
创新数字技术转译路径，活化非遗符号视觉形态。运用前沿数字技术，构建完善的符号转译体系。一方面，推进非遗视觉符号的多形态数字化转化，提升载体适配性。针对传统平面化非遗视觉符号，运用矢量绘图、三维建模、动态渲染等技术，将其转化为动态插画、三维模型、动态表情包、数字壁纸等多元数字形态，适配手机端、电脑端、数字展厅、虚拟场景等各类数字载体；针对皮影、木偶等具象化非遗造型，通过动作捕捉技术还原其动态表演形态，将静态符号转化为动态视觉内容。例如，将剪纸的花鸟纹样转化为动态数字动画，将壮锦、云锦的传统织纹转化为可灵活调用的矢量图形，让非遗符号突破纸质、织物、木质等传统载体限制，实现全场景数字适配。另一方面，融合交互技术打造沉浸式符号体验，拉近非遗视觉符号与大众的距离感。比如，搭建数字互动展厅，让观众通过体感设备参与年画、剪纸符号的数字创作，自主调整符号造型、色彩与构图，提升非遗符号互动性。同时，开放技术接口，打造轻量化非遗数字创作工具，降低普通大众参与符号转译的技术门槛，让非遗符号从“被动观赏”变为“主动创作”。
坚守文化本真契合当代审美，深化符号创新再造。推动传统非遗视觉符号的审美再造，要在坚守非遗内核的基础上，贴合当代大众审美趋势，实现传统审美与现代审美的有机融合，让非遗符号真正契合现代生活审美需求。其一，坚守文化本真，守住审美再造核心底线。不同非遗视觉符号承载着特定的民族审美精神，在数字化转译过程中，要联合非遗代表性传承人深度考证每一个视觉符号的起源、民俗寓意、历史演变、使用场景，比如明确龙凤纹样的吉祥寓意、脸谱色彩的人物性格象征，严格把控符号核心元素的保留底线，仅优化调整非核心装饰细节，避免文化内涵流失。其二，贴合当代审美趋势，优化符号视觉表达。当前大众审美呈现简约化、个性化特征，需对非遗视觉符号进行适度优化，提炼核心视觉元素，剔除冗余繁杂细节，保留最具辨识度的核心轮廓与主体结构。比如，将传统缠枝纹繁复的枝蔓简化为流畅的几何线条，将戏曲头饰繁杂的装饰提炼为核心造型特征，适配现代平面设计、数字界面、文创产品的简约审美。同时，提取非遗符号的传统核心色谱，如中国红、青花蓝等经典色彩并进行完整保留，再结合当代流行色趋势，对辅助色、过渡色进行微调，减轻传统色彩的饱和度与厚重感，提升柔和度。
完善传播产业与人才体系，推动非遗价值长效落地。非遗视觉符号的数字化转译与审美再造，最终目标是实现文化价值、社会价值与经济价值的统一，需搭建全方位传播矩阵、产业化应用体系，打造复合型人才队伍，让创新后的非遗符号真正融入现代生活，实现长效传承。第一，拓展数字化传播渠道，扩大非遗符号审美影响力。搭建“线上+线下”融合的数字化传播矩阵，线上依托短视频平台、社交媒体、数字博物馆等，推出非遗数字短片、符号文创、动态壁纸等轻量化内容，精准触达年轻群体；借助国风国潮的传播热潮，联动网红博主、文创设计师开展跨界传播，让非遗视觉符号成为大众喜闻乐见的文化IP，提升传统非遗影响力。第二，推动非遗符号产业化应用，打通价值转化路径。地方政府应积极引导非遗工坊、文创企业等主体，将创新符号应用于数字文创、服饰设计、家居软装等多元领域，设计特色化的非遗衍生产品，让非遗符号从文化资源转化为产业资源，提升产品经济价值。第三，培育复合型非遗创新人才，夯实发展支撑。建立健全非遗创新人才扶持机制，设立非遗数字化创新专项扶持资金，给予优秀非遗创新人才、优质数字化创作项目以资金补贴、创业扶持，支持人才开展非遗视觉符号转译、文创研发、技术攻关；搭建人才就业创业服务平台，为高校毕业生、青年创业者提供非遗产业就业对接、创业指导、市场推广等一站式服务，扶持人才成立非遗数字文创工作室、创新团队，助力其扎根非遗创新领域。
传统非遗视觉符号的数字化转译与审美再造，是数字时代非遗活态传承的必然路径，更是中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的重要实践。唯有坚守非遗本真，依托数字技术突破形态局限，贴合当代审美优化视觉表达，完善传播、产业与人才支撑体系，才能让传统非遗视觉符号摆脱传承困境，既保留民族文化的独特基因与审美底蕴，又契合现代社会的传播规律与审美需求，在数字浪潮中焕发出持久生命力。
本文系新疆维吾尔自治区社会科学基金项目“新疆非遗手工艺数字化转译与活态传承研究”（2025BYS186）研究成果。
（作者单位：新疆师范大学美术学院）