□金禹含
声乐艺术是声音与表演高度融合的综合艺术形式，舞台表现力作为声乐演唱的核心要素之一，直接影响着作品的艺术感染力与传播效果。当前，高校声乐教育正处于高质量发展的关键阶段，在发声技术训练体系日趋完善的同时，舞台表现力培养的重要性日益凸显。在此背景下，将学生舞台表现力的提升全面融入声乐演唱教学课堂上，积极主动探索科学有效的训练方法，帮助学生能够将作品的思想内涵与艺术魅力完整传递给观众，渐趋成为高校声乐演唱教学改革的重要课题。
细化舞台表演技法训练。舞台表演技法是提升学生舞台表现力的基础，将肢体语言、面部表情、舞台台风等表演元素纳入常规教学，与发声训练同步推进，可以实现声音与视觉表达的有机统一。肢体语言训练需立足作品情感，突出“自然协调、以形传情”，如演唱激昂壮阔的爱国作品时，可配合舒展有力的手臂动作、沉稳从容的走位，以传递坚定的信念；演绎温柔抒情的爱情曲目时，则可采用轻柔舒缓的肢体表达，展现细腻的情感层次。同时，加强基础形体训练，规范学生的站姿、走姿与整体形态，让肢体动作与歌曲的节奏韵律、情感起伏高度契合。面部表情训练注重“细腻真实、贴合情感”，通过开展面部肌肉控制与微表情精准表达练习，指导学生根据作品的情绪基调灵活调整面部神态，如演唱思念主题作品时，流露出淡淡的惆怅与期盼；演绎欢快活泼的曲目时，展现出明亮愉悦的笑容；诠释悲壮深沉的作品时，呈现出凝重肃穆的神情，确保表情自然真挚，不刻意做作，从而准确传达作品情感。舞台台风训练应聚焦“大方得体、从容自信”，通过完整的舞台流程模拟训练，规范学生上场、致意、演唱、谢幕等各个环节的行为举止，进而培养学生大方得体的舞台仪态与从容自信的精神风貌，让学生在舞台上展现出专业的表演素养。
强化心理素质训练。良好的心理素质是舞台表现的重要保障，将心理训练融入教学全过程，可以帮助学生克服怯场心理，增强自信心。首先，开展模拟演出脱敏训练，循序渐进增加表演的观众人数与场景复杂度，如从班级内部演唱，到年级汇报，再到面向全校师生的演出，逐步帮助学生适应舞台环境，缓解紧张情绪，减少怯场反应。其次，传授科学的心理调适方法，指导学生在登台前通过深呼吸、肌肉放松、积极自我暗示等方式调节情绪，集中注意力，如引导学生默念“我已经准备充分，能够完美发挥”，帮助学生缓解心理压力，从而调整到最佳状态完成表演。再次，提供个性化心理辅导，针对不同学生的怯场原因开展一对一沟通，包括担心失误而怯场、缺乏自信而紧张、不适应陌生环境而慌乱，通过针对性沟通，帮助学生调整对舞台表演的负面认知，找到解决问题的方法，减轻学习压力和学习负担，让学生在舞台表演中正常甚至超常发挥。最后，引导学生正确看待演出失误，鼓励学生认识到“失误是成长的必经之路”，让学生明白登台演出时的小失误是正常现象，关键是学会总结经验、吸取教训，将失误转化为成长动力，避免因一次失误而丧失表演信心。
开展观摩体验教学。观摩学习是学生积累舞台经验、提升舞台表现力的有效途径，通过对优秀表演作品的分析与借鉴，能帮助学生开阔艺术视野，掌握先进的表演理念与技巧，进而激发自身的创作灵感与表演潜能。在课堂教学中，教师可精选国内外优秀歌唱家的经典演出视频进行赏析，引导学生从表演技巧、情感表达、舞台台风等多个维度入手展开分析，重点学习其如何将声音技巧与肢体语言、面部表情进行完美结合，如何通过细节处理增强作品的艺术感染力，如何与观众进行有效的情感互动，让学生在观摩学习过程中积累经验、汲取养分；同时，定期邀请专业剧团的专业演员与在舞台表演方面取得突出成就的优秀校友进校开展现场示范教学与专题讲座，让学生近距离感受专业舞台表演的魅力，并通过交流与请教现场学习表演技巧、积累舞台经验；除此之外，还可组织开展同学之间的相互观摩与互评活动，在随堂表演、阶段性汇报等教学环节中，引导学生从观众的视角审视彼此的表演，相互交流学习心得，分享表演经验，在互评互鉴中共同进步。在课外实践教学中，教师需根据教学内容及育人需求有计划地组织学生集体观摩专业音乐会、歌剧、音乐剧等高水平演出，让学生在真实的艺术氛围中感受专业舞台的表演标准与艺术魅力，在提升自身审美能力与表演素养的同时，为未来的舞台表演积累更多的素材与灵感。
搭建多层次实践平台。舞台表现力并非单纯依靠课堂训练就能提升，实践是锤炼舞台表现力的关键。对此，高校需要构建校内校外联动的实践体系，为学生提供将课堂所学运用于实际声乐表演中的机会，提升学生声乐表演能力。一方面，丰富校内实践形式，将课堂转化为常态化表演舞台，组织学生分批次开展随堂演唱与互评活动，让每个学生都能得到充分的练习与反馈；定期举办班级汇报音乐会、年级声乐比赛、校园艺术节等活动，为学生提供展示自我的平台，让学生在熟悉的环境中锻炼舞台表现能力；开展声乐大师班、个人音乐会等活动，邀请专业教师进行现场指导，帮助学生发现问题、优化表演。另一方面，拓展校外实践渠道，与社区、文化馆、专业文艺团体建立战略合作关系，定期组织学生参与公益演出、商业演出与专业声乐赛事，让学生在接触不同类型的观众与舞台环境的过程中，逐步适应不同的表演场景，进而提升舞台表现力。此外，专业教师在教学实践环节还可开展即兴表演训练，通过设置伴奏失误、忘词、设备故障等突发情境，引导学生学会冷静处理、灵活调整的应对技巧，以提升学生的临场应变能力和舞台掌控力。
本文系2023年度黑龙江省省属高校基本科研业务费哈尔滨音乐学院专项资金项目“声乐心理学在演唱中的运用”（2023-KYYWF-0325）的阶段性成果。
（作者单位：哈尔滨音乐学院）