□刘迎新

话剧《风刮卜奎》被誉为“塞外《茶馆》”，是齐齐哈尔市话剧团的经典保留剧目。2026年齐齐哈尔话剧团集结原班人马复排经典，将这部书写黑土地七十余年变迁的舞台史诗再度呈现。该剧时间跨度七十余年，以旗人后代德平的一生为主线，讲述宁家的家族浮沉与卜奎城（今齐齐哈尔市旧称）的百年沧桑。借一户人家的悲欢离合，映照边疆城市的苦难与抗争，刻画出黑土地流人后代坚韧、豁达、不屈的家国风骨。

看话剧《风刮卜奎》时，我总忍不住将德平与电视剧《闯关东》中的那文做一番比较。二人同为旗人后裔，同被时代抛出原有轨道，又同在黑土地上重新寻活。但那文的“变”与德平的“守”，恰是在这片黑土地上的两种截然不同的生存姿态。那文顺势而为，在生存与气节间总能找到巧妙的平衡点，活得像一片随风而动的芦苇；而德平，却活成了一座寸步不让的丰碑。

德平的一生，核心底色就是“守”。她被土匪抢去当压寨夫人，抱着一个来历不明的孩子回家；日本人来抢传家宝空青石，她的女儿吞下宝石，惨遭日本人剖腹；小儿子投身抗日，不幸失去手臂……桩桩件件，足以压垮一个寻常女子，她却从头到尾没有抱怨半句，更没有离开过那片芦苇荡边的土地。评论家常以“坚忍、顽强、大气、强势”来形容德平，但我坐在剧场里感受到的，远不止这些形容词。风沙割脸，她偏不低头；时代更迭，她把脚钉在原地。这是一种近乎本能的、向下扎根的气力。在德平身上承载的，不只是个人的命运，更是黑土地的历史重量。她守着家园故土，守着传统根脉，更守着关于卜奎城的历史记忆。如果说那文的智慧在于“怎么活下去”，德平的尊严则在于“以何种姿态活下去”。后者显然更难，也正是在这份“难”中，我们看到了编剧张明媛对北方女性骨子里那种坚韧特质的深刻理解。

张明媛的笔触并未止步于此，她为德平设置了一个极富深意的对比角色：德平的女儿宁子萱。子萱身患重病，消极地困于烟榻等死。面对母亲的坚忍与不屈，她说她是妈的女儿，却没法像妈一样生活。这话像一面镜子，照出了德平所选择的人生路无法复制，更从反面印证出德平的坚守是何其稀缺，又是何其不易。母女二人流淌着同样的血脉，却走向截然相反的终点。一个在风沙中寸步不让，一个在烟榻上日渐沉沦。子萱的悲剧，不只是个人意志的溃败，更是动荡年代施加在女性身上的深重创伤。张明媛借这组对比，让德平的坚守脱离了理应如此的理想化书写，将其置于“并非人人都能做到”的残酷现实中加以审视，从而获得了更为沉重也更为动人的力量。

值得玩味的是，张明媛笔下的德平虽然带有理想主义色彩，却并未落入人物塑造的窠臼。她的刚强中不失柔情，强悍里亦心怀温善。人物的力量不依靠呐喊宣泄，而是体现在眼神与动作的细节之中，让生命的厚重叩击在观众的心上。以往的文艺作品常以男性标准去定义女性的坚强，而张明媛另辟蹊径，让女性遵从自身生命逻辑，在黑土地上活出独属于她们的苍凉与丰饶。透过德平这一个体，我们得以窥见黑土地民众豪爽豁达、率性洒脱的生命乐观，不畏险阻、勇于抗争的不屈意志，以及坚忍厚重、包容开放的文化品格。

人物光彩不止在编剧笔下发光，更离不开主演艾平出神入化的演绎。德平这个角色的表演尺度很难把握，稍有不慎，人物就会流于喧闹粗硬，从刚强滑向刚烈过头。艾平没有选择用流于表面的夸张肢体语言进行表演，而是将人物的性格与情感层层收束于眉眼之间、举手投足的细微处。她的表演张弛有度，收放自如，塑造出一位刚柔相济、内心丰盈充实的女性形象。梅花奖与白玉兰奖等表演大奖授予她，可谓实至名归。

散场后走出剧场，北国的狂风裹挟着冷雨扑面而来，我想起那文，也想起德平。同样都是风中浮沉的女子，一个选择弯腰借力，一个选择昂首站立。张明媛的动人之处，大概就在于她让我们相信，这世上总有一些精神和信念是风刮不走的。