2009年9月30日，联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会在阿布扎比举行的第四次会议上，正式将中国申报的“南音（泉州弦管）”列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为福建省首个入选该名录的项目。

南音又称“弦管”“南管”“南曲”，民间亲切地称它为“弦管”或唤作“郎君乐”——因为南音行内尊五代后蜀主孟昶为乐神“孟府郎君”，每年农历八月十二郎君诞辰，各地南音馆阁必摆香案、奏大谱祭拜，这一习俗延续数百年。

南音发源于福建泉州，是用标准泉州方言古语演唱的传统古乐，其源头可追溯至两汉晋唐。西晋末年永嘉之乱，中原士族“衣冠南渡”入闽，将魏晋宫廷雅乐、清商乐带入泉州，与当地民间歌谣、佛曲道调长期交融沉淀。后经唐宋大曲、燕乐不断滋养，至明清时期形成完整严密的表演体系与传承谱系，故被音乐史学家赵沨、黄翔鹏等人誉为“中国音乐史上的活化石”。英国民族音乐学者施祥生甚至断言：“想听唐代音乐，与其去西安，不如去泉州听南音。”

现存南音古曲谱三千余首，分三大类：“指”——有词有谱、带琵琶指法的完整套曲，通常只奏不唱，内容多取材于宋元戏曲传奇；“谱”——纯器乐大曲，著名的有《八骏马》《梅花操》《百鸟归巢》《阳关三叠》四大名谱，旋律典雅、结构宏大；“曲”——即散曲，是日常最常被演唱的部分，短小精致，辞藻婉约，多写男女情思、四季景致与游子离愁。这三类作品分别承载着不同的艺术功能，合在一起构成了南音庞大的曲目库，被誉为“唐宋音乐的活态档案”。

最令音乐学界着迷的是南音对古代规制近乎固执的坚守。演奏时，右席乐师横抱曲颈琵琶——注意是“横抱”，与今日竖抱不同，这正是唐代《韩熙载夜宴图》中琵琶演奏的标准姿态；左席持十目九节洞箫（长度约一尺八寸，古称“尺八”之遗绪），配二弦（与唐宋奚琴同源）和三弦；歌者居中，双手执拍板击节而歌——这分明是《晋书·乐志》所载“丝竹更相和，执节者歌”的活标本再现于今人眼前。其记谱用独特的“乂工六思一”五字谱对应宫商角徵羽，与宋元以降的工尺谱一脉相承，不少古谱中还保留着唐宋燕乐半字谱的痕迹。咬字归韵严格遵循古中原音韵，今天泉州话里那些听起来拗口的上古读音——入声字短促有力、闭口韵清晰可辨——恰是唐人怎么说话、怎么唱歌的残存记忆，语言学家据此可部分重构中古汉语的音系。

近年来，年轻一代弦友还尝试将南音与南戏、现代舞、多媒体艺术跨界融合，《古韵新声》《中国语·南音清唱》等新作品在海内外巡演，让古老弦管与当代审美对话，吸引不少年轻人专程走进南音艺苑。

如今在泉州府文庙旁的南音艺苑，常能看到白发老艺师手把手教孩童执拍板、认工乂谱，稚嫩童声跟着千年古调吟唱“春花秋月何时了”。

本报综合