文/摄 生活报记者 李楠 牛婷婷
一团平凡的面团，在她的指尖被赋予生命，变成活灵活现的艺术品；如今，这双手又将这份匠心带到了黑龙江采冰节的盛大舞台。她就是郭蓝蓝，非物质文化遗产关东手工面塑项目传承人，一位在面塑、绘画、陶艺等多领域穿梭的手艺人，更是一位将非遗种子播撒进校园、社区乃至省级盛会的传授者。近日，记者走进她位于哈市道外区的工作室，感受这门古老手艺在新时代焕发的活力与温度。
多种形式互相滋养 拓宽艺术创作思路
走进郭蓝蓝小巧的工作室，一面墙上是色彩浓烈、笔触奔放的风景油画，另一边的案几上则是墨色氤氲的国画山水习作。工作台中央陈列着质朴拙雅、充满手作温度的陶艺小品。最引人注目的是那些排列整齐、栩栩如生的面塑人物，从神话人物到市井百姓、从历史瞬间到体育健儿，仿佛一个微缩的世间百态。
“面塑是立体的，讲究手感和造型，得把东西捏得活灵活现；油画、国画更看重色彩和意境，得靠颜料调出感觉；陶艺重点在肌理和质感，摸起来的手感很关键。”郭蓝蓝一边向记者展示不同作品，一边介绍着它们的特点。她随手拿起一个未完成的面塑人物坯体，指尖在面部轻轻捏塑，调整着细微的弧度。“虽然各有不同，不过艺术这东西是相通的！”她话锋一转，嘴角带着笃定的笑意，“比如画画时琢磨的配色技巧，用到面塑上，人物服饰的颜色搭配就协调、高级多了；反过来，常年捏面塑练出来的抓人物动态和瞬间神态的本事，让我画起人物画来，造型也能更准、更生动。不同的艺术形式互相提供养分，让我创作时思路更宽，不会被某一种形式局限。”
这种“相通”与“互养”的理念绝非空谈，而是深刻体现在郭蓝蓝的创作实践中。在构思大型面塑作品《黑龙江传说》时，她大胆借鉴敦煌壁画的瑰丽色彩与构图韵味，采用土红、赭石等矿物色系打底，再以石青、石绿进行点缀与勾勒，使“秃尾巴老李”斗白龙的神话场景，在面塑这一载体上呈现出既华丽神秘又庄重古朴的视觉冲击力。而近期入选重要美术作品展的《引路人叶圣陶》，为了精准还原这位教育大家的风骨与儒雅深邃的神态，她在人物气质塑造上下了苦功。“单单是头部就反复重塑了十多个！”郭蓝蓝回忆道，从翻阅大量历史照片、文字资料寻找感觉，到在泥稿上不断调整眉宇间的弧度、嘴角的笑意，她不断进行尝试，直至自己满意为止。“各种艺术形式的积累，最终都是为了更准确、更深刻地表达而服务的。”她总结道。
携作品亮相采冰节开幕式 让老手艺绽放新活力
提到自己有幸受邀参加黑龙江采冰节开幕式，郭蓝蓝的语气中仍带着激动。对她而言，这不仅是一次展示，更是一次深情的汇报。她的创作灵感直指龙江大地的独特馈赠：有关东民俗的“儿时记忆”系列，用面团复刻童年里的烟火气，唤醒一代人的集体乡愁；有紧扣亚冬主题的冰雪竞技造型，将运动健儿腾跃、冲刺的瞬间永久定格；更有融入本土神话的“黑龙传说”作品，以细腻塑形与鲜活色彩，让古老传说在方寸间焕发生机。在采冰节展示现场，看到众多观众驻足观赏、称赞自己的作品，郭蓝蓝的内心充满了感动与自豪。“能通过我的手艺，让更多人了解关东面塑这门非遗技艺，感受黑龙江的地域文化魅力，这是我作为传承人的初心与使命。”
郭蓝蓝表示，自己在艺术创作中一直践行着“守正创新”之路。“‘守正’是根基，要守住面塑最核心的传统技法、造型规律和文化根脉；‘创新’是方向，要跟着时代走，把当下的生活、社会的热点、人们的情感关注融入创作。”她之前创作的《亚冬健儿—跃动精灵》荣获金奖并参展，让她欣喜于“老手艺能被更多人看见”，而采冰节的平台，则让这份融合走进了更广阔的大众视野。
走进学校、社区、研学活动 让更多年轻人接触传统手工艺
作为非物质文化遗产传承人，郭蓝蓝清醒地认识到传统手工艺在快节奏时代所面临的挑战：“年轻人愿意沉下心学的少，手艺传承面临断层。能坚持下来，说到底就是两个字——热爱！”她抚摸着手中柔软而富有韧性的面团，眼神专注，“你看这小小一团面，却能千变万化，捏出世间百态。能把老祖宗留下来的这份智慧与美感传下去，我觉得比什么都更有意义。”
这份深厚的热爱，迅速转化为走出工作室、走进广阔天地的实际行动。她的身影频繁出现在中小学校的艺术课堂、教师培训的讲台、社区文化中心以及各类研学活动现场。“我总觉得，非遗不能只躺在书本里、摆在展台上，它得走进生活、走进年轻人的心里。”她描述着教学时的场景，“不管是给孩子们上启蒙课，还是培训在职美术教师，看着他们从最初的好奇生疏到慢慢上手，从只能捏出简单造型到独自完成作品，那种成就感，真的没法用语言形容。尤其是孩子们，当他们举着自己做的小面塑，眼睛亮闪闪地说：‘老师，这个真有意思！’我就知道，这门手艺的种子，算是实实在在地种到他们心里去了。”
她的学生黄永超，至今仍对学习人物塑造的艰难记忆犹新。“捏人脸讲究‘三庭五眼’、抓神态，我一开始特别迷茫，找不准比例，心里挺受挫的，甚至有点想放弃。老师不断鼓励我：‘不能放弃，你既然学了就要坚持到底，这个坎过去就好了。’是老师那种不厌其烦的坚持打动了我，我才跟着坚持了下来。”
另一位学生王集告诉记者，他学的是二维平面美术，而面塑的“塑”字，强调的就是三维立体空间，现在很多视觉艺术都在追求三维化。“我觉得这很有吸引力。光靠手法不够，更需要多观察、多体会，把那种气质读懂了，才能做出来。”对于未来，王集也有自己的想法：“我想的是，怎么让面塑更融入现代生活。比如尝试做一些受欢迎的动漫人物形象，用面塑语言表达出来，让大家觉得‘这个很好玩，离我们很近’，这样接受的人才会更多。”